动画原画的分色线，除了阴影和高光以外，人物本身的分色线是指什么？

分色线，现在很多动画公司一般常用为红蓝分色线，主要来表现画面内物体的明暗。人物本身的分色线都是在一光源下按物体结构出现的物体明暗交界线所绘制的线。简单点来所就是物体的明暗交界线。
但是其实现在在画原画的时候，不再只有红蓝线，还有绿线，黄线，粉色线等，都是为后面着色所准备的，但他们最根本还是按物体的结构和明暗关系所画出的交界线。

试分析一下《蒙娜丽莎的微笑》的艺术特色以及历史意义

艺术特色：
1、在构图上，达·芬奇为了加强对人物时代特征，打破了打破了传统的构图方式，突破了对女性的刻画到了腹部。
2、达·芬奇在《蒙娜丽莎》绘画中，成功地运用了“渐隐法”绘画技法。“蒙娜丽莎”人物形象，与背景界限不太明晰，人物轮廓不那么明确，仿佛融人背景之中。
3、画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容，眉宇间透出内心的欢愉。画家以高超的绘画技巧，表现了这位女性脸上掠过的微笑，特别是微翘的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。
历史意义：
达芬奇用他的《蒙娜丽莎》展现了那个伟大时代人们新的精神面貌，揭示了人们对新生活的向往、乐观和自信。
同时，它也表达了他对解放上帝束缚后人民之美的热烈赞扬。蒙娜丽莎的微笑给了这个人物一个无限而深刻的意境。
无论是自身的和谐诗歌，还是其深刻而广泛的社会学和历史意蕴，都达到了前所未有的高度。

扩展资料：
创作背景：
《蒙娜丽莎的微笑》创作于1503年，那时已经进入文艺复兴的鼎盛时期了。
那时欧洲中世纪哲学思想是以基督教为基础的，提倡禁欲主义，君权神授。而文艺复兴则是一种思想上，人性上的解放，摆脱宗教思想的控制，主张以人为本，重拾人自身的意义与价值。
《蒙娜丽莎的微笑》的表情，像东方佛教中佛陀的表情一样，是非凡人所能做出来的。"蒙娜丽莎"不是因为了什么而微笑，她只是静静地在那，脸上是自然地出现的一种永恒的、无所谓表情的表情。
《蒙娜丽莎的微笑》的美学意义，主要在于人物形象焕发出的人性的光辉;而在这之前，即使是人的形象，也带有或多或少的宗教气息。的表情，像东方佛教中佛陀的表情一样，是非凡人所能做出来的。
"蒙娜丽莎"不是因为了什么而微笑，她只是静静地在那，脸上是自然地出现的一种永恒的、无所谓表情的表情。
参考资料来源：搜狗百科-蒙娜丽莎的微笑