吉他学习心得？？？

学习吉他很多人会走弯路，很多人认为只要会弹奏某个独奏曲就会达到什么水平，只需要弹奏高难独奏曲就是学习吉他了，实际上即使下了非常大的功夫，也会感到每首曲子都不能完美演奏，总会有瑕疵。从我学习吉他开始已经有20多年了，最初的学习也走了非常多的弯路。现在我对演奏吉他有自己科学的方法。。。。。1，首先就是全面掌握吉他演奏技巧，我们知道吉他经常演奏和声，旋律。必须要解决随心所欲的演奏旋律的基本功，就像管乐和小提琴那样，把任何快速的旋律轻松弹奏出来，这是独奏最关键的，旋律方法就是练习各调的音阶，可以参考吉他大师塞戈维亚的24个大小调音阶训练。很多人认为吉他容易学习，可是你试试你弹奏的音阶和小提琴，管乐演奏的旋律来比一比，看看是否容易和小提琴疯狂精灵般的速度媲美。。。下来是弹奏和弦的问题，因为吉他乐器的限制，我们根本无法像钢琴那样容易演奏独立的复调音乐，对于快速的和弦移动和转换，对我们的左手要求非常高，想做到天衣无缝非常快速的和弦移动绝不是容易的事情，学习吉他技巧就是左右手天衣无缝没有任何痕迹的一个字（换），在准确的前提下，能达到疯狂的速度，可以说你是技术高手了。。。。。2，关于乐理，只有获得一定吉他技巧的人，才能通过弹奏吉他来获得，乐感。我们必须学习视唱练耳，对音乐最基本的音准和节奏必须牢牢掌握。这样才能在内心听到我们演奏的每个音符，我演奏小提琴的时候，内心歌唱是必须的，无论是正在演奏的和将要演奏的音符都已经在内心听见了，只需要用肌肉表现出来。。。。。。具体我可以用视频给你讲解和示范。

零基础。如何自学吉他？

我告诉你完全可以，但你得买书，建议你去买一本三月通。这本书从零开始而且包含了吉他大部份的乐理知识。买了书，你每天必须学习两个小时，一个月下来你就能弹一首简单的歌了，我没吹的。另外学习吉他，不要着急，刚开始先练左手，再练右手。记得练右手时不要留指甲！

零基础学会吉他一般要多久啊？

LZ指的是什么方面的?主旋律的话，一般2到3星期主旋律基本就无压力了。伴奏、弹唱、和弦是一个漫长的过程，是学不完的……但新手一般不用弹到大师级般，练熟了，菜鸟大师都很牛X!
祝lz早日成功!求追问!
对了，要学好，最好去琴行或者其他的找一位老师吧!学完基本的，其他不用老师教都可以自己练
自己领悟的!

学吉他学古典还是民谣好啊？

民谣吉他　　民谣吉他(Folk Guitar) 　　 民谣吉他吉他可以分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门哥吉他、爵士吉他、夏威夷吉他及电吉他几个大类。民谣吉他可细分为Acoustic guitar和Cutting down(缺角琴)，前者适合演奏和弦，后者适合演奏高把位Solo。民谣吉他琴颈比较细，上指扳宽42mm，从弦枕到琴身共14个品格，琴箱上有一个月牙形的护板，使用钢丝弦演奏。 [编辑本段]民谣吉他简介　　吉他家族中最“平民化”的成员。在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结合处是14品格，指板较窄，使用钢弦，琴尾有背带钉，面板上一般有护板，可用指甲或拨片弹奏。民谣吉他音色圆润亮透，音质深淳厚，演奏姿势比较自由，主要用于给歌唱者伴奏，适用于乡村、民谣及现代音乐，演奏形式较为轻松、随意。 　　民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。 [编辑本段]民谣吉他的动作要领　　古典吉他在演奏方式、拨弦方法、指甲的修剪上都有很严格的要求，民谣吉他的演奏比起古典吉他相对要自由和随意。 　　民谣吉他站着、坐着弹都可以。坐着弹一般将右腿跷放在左腿上，使吉他的共鸣箱凹陷处置于右腿上；也有双腿平放在地上，将吉他的共鸣箱凹陷处置于右腿上。站着弹则要栓上背带，挎在肩背之间。无论采用那种姿势都应身体放松，琴头略向上倾斜。 　　左手动作： 　　手腕应略向外送出。 　　拇指原则上应按在琴颈的中间，拇指的方向不应该与指板平行，而且应在食指和中指中间。但民谣的琴颈较窄，大拇指的指法就不是一成不变了，有时拇指也可以按弦。无论采用什么指位都应有利于换把。 　　食指、中指、无名指、小指组合方式有很多，但有一些必须坚持的法则：（1）各指要用指尖按弦。（2）各指要尽量垂直于指扳的角度按弦。（3）按弦的位置要尽量靠近品位。（4）各指关节要呈弯曲状，不可僵直或向内弯曲成折指。 　　右手动作：很多人都以为左手很重要而忽略了右手。右手的弹奏关系到音色的变法和情绪的处理。将右手以肘部为支点，轻放在琴箱后方凸起的地方，手腕稍向外凸利于手指的拨弦。拇指应在其它指的前面，不应躲在其它指的后面。原则上大 　　拇指负责4，5，6弦，食指负责3弦，中指负责2弦，无名指负责1弦。触弦的位置一般在音孔附近。 　　右手拨弦的方法有两种，Apoyando(靠弦奏法）、Al aire(不靠弦奏法）。 　　靠弦奏法拨弦后停靠在下根弦，通常用于旋律音和低声部的音。 　　不靠弦奏法拨弦后不停靠在下根弦，通常用于分解和弦和快速乐句。 　　民谣吉他的姿势比较随意，上面所说的是一般的原则和规律，有一天你看到民谣吉他大师弹琴你会吓一跳的，布鲁斯吉他大师Eric Clapton的演奏姿势就有一些不同， 他的手指比较长，但基本的原则是不变的。 [编辑本段]民谣吉他技巧　　一、滑音 　　还记的圆滑音吗？圆滑音和装饰音的左手指击弦和钩弦使琴弦发出声音，在民谣吉他六线谱它们分别是用H和P来表示。 　　滑音是吉他上的一种弹奏技巧。滑音是左手指在同一根弦上由一个品位滑到另一个品位而使琴发出声音，不需要右手的参与。分为上行滑音和下行滑音。在吉他六线谱中用S表示。 　　弹奏方法： 　　滑音第一个音的左手指按好，右手拨出，然后不离开指板滑向下个音位，下行同样由第一个音滑向第二个音，也不离开指板。在弹奏时注意左手指要垂直按弦，滑行时手指不能松动，力度均匀适中，滑动平稳，同时还要注意左手拇指的放松。 　　二、止音 　　止音也叫着消音。在音乐表现上音可以分为圆滑的，和跳跃的。要出现跳跃的音符就需要将拨响的音止住。 　　有两种方法： 　　右手指拨完弦后再将拨弦的手指轻放在弦上，可以是同一拨弦的指也可以是其它手指。这样就将音止住。 　　右手拨完弦后将左手指微微抬起，注意左手指不可以离开弦，这样我们也可以把音止住。 　　三、拍弦 　　拍弦是右手食指、中指、无名指微微弯曲，力贯指尖拍打琴弦。注意食指、中指、无名指要并拢，这样手指就不会滑到琴弦下。 　　这是一段谱： 　　也可以右手握拳，用手指的第一指节去拍击琴弦。这是一种木吉他味道很浓的技巧。典型例子是田震的《干杯，朋友》。 　　四、制音 　　也叫闷音。分为右手制音和左手制音两种，用在Pick的演奏中。 　　左手制音是用左手指轻轻贴着琴弦，右手照常演奏。右手制音是用右手掌内侧轻压住靠近琴桥的弦，使弦不能完全振动发音。 　　这样可以发出沉重、郁闷的声音。注意不管是左手还是右手一定不可以将弦闷死，发不出音，也不能闷不住弦。 　　这是一段左手制音的谱，注意和切音不同： 　　五、推弦 　　左手拇指与食指轻轻夹住琴颈，按弦时装动手腕，琴弦因为弯曲后产生张力而音程增大。用在Pick吉他演奏中。分为半音推弦、1/4推弦；全音推弦；小三度推弦或小三度以上推弦。 　　六、揉弦 　　揉弦是为了改善音色用的。拨弦发音的同时，将左手指揉动，拇指放松依附于琴颈。四品和四品以下沿琴弦左右移动，振幅大。四品以上可以沿琴弦上下移动。在你需要的地方都加上，可以改善音色。注意左手指必须压紧，感到是指骨控制着揉弦。 　　要讲到古典吉他和民谣吉他的区别,需从几个方面来论述. 　　一、外形结构的区别：对于古典吉他，在琴弦上使用的是用于独奏和表现音乐较适合的尼龙吉他弦，世界上主要的三大琴弦达达里奥、萨瓦列斯、奥古斯丁就是针对古典吉他的，而民谣吉他使用的是钢弦，由它演奏的性质所定；正规的民谣吉他在品数上是与古典吉他不相同的，在琴的指板与吉他音箱结合处，指板上是14品，而古典吉他刚好是12品泛音点，但有些民谣吉他却是仿造古典吉他制作的；民谣吉他是为伴奏做准备的，所以当然少不了背带，同时就具有背带扣，细心的初学者是能发现的；古典吉他和正规民谣吉他在栓琴弦的方式和设置都是完全不一样的，这里就不多说了。 　　二、演奏形式不同：古典吉他主要可以从事以下演奏方式：吉他独奏、合奏、协奏和伴奏，而民谣吉他的演奏方式单一，只是伴奏，也有不少人用钢弦吉他（民谣吉他）演奏指弹吉他曲目，创作了不少另类的风格，但音乐艺术方面，古典吉他表现力要强的多。初学者我建议学习古典吉他（Classicalguitar），而电声吉他/贝司却是从古典吉他中逐渐演变的用于乐队伴奏的现代乐器。 　　三、学习方法不同：从演奏性质看可以知道学习这两种吉他的学习方法和方式是不同的，古典吉他学习的过程中是要经过正规的姿势、训练和循序渐进的学习练习，严格性和专业性是古典吉他学习提高的特点；民谣吉他在学习中却自由了许多，但在伴奏类型和节奏上下的工夫要多，总体来说入门还是比较简单的，但民谣吉他却是学习吉他二次提高的最大客星，一旦民谣吉他学习成型就很不好在学习古典吉他，可能需要耗费很长时间改正一些错误的指法和技巧，而且速度上也需要重新正规地训练。 　　四、艺术内涵不同：古典吉他代表的是音乐艺术的延续发展，作为世界三大乐器的古典吉他更是继承和发扬音乐艺术的化生，他的表现力甚至是超过其他所有乐器，贝多芬、布罗威尔（二十世纪世界音乐代言人）都对古典吉他做出了很高的品价，所以古典吉他代表的是更高一层次的艺术，同样要求欣赏人的音乐素质也要很高；民谣吉他表现的艺术内涵一般从属于演唱人和歌曲，真正把歌曲的内涵通过伴奏来更贴切的表现，当然，这就需要双方的配合能力好了。 　　以上只是从一部分区别加以论述，其实古典吉他和民谣吉他的区别是很多很多，只有你了解了吉他，你才能体会它们之间的区别。

零基础学习吉他困难吗？

我学习吉他的时候就没有什么乐理知识，然后上第一节课的时候，老师说先练爬杆，至于乐理知识要以后慢慢积累，短时间学不会，所以说，乐理知识跟联系吉他没多大关系【当然这样就决定了你不能教授其他人，而且自己不会作曲，有些难的谱子，你就会看起来吃力】，我就在没有乐理知识的情况下学了大概半个月，就会弹5首歌了，而你在学习一段时间后在自己联系，这也是很好的一种方法，因为学的时候老师就会教你一些你不知道的，回家自己再琢磨一下，会很好的。。。。。。。总结，老师教一段时间，然后自学，很好的方法。没有乐理知识没什么的。。

怎么系统的学习民谣吉他

1.你要先学会调弦，这也间接地验证你是不是适合学音乐。我见过许多人，吉他都练会了，还不会调弦，自然唱的也不在调上（这样的人是有毅力的，他在别的领域上一定能成功。）2.花300元报一个速成班，琴行里的老师会带你入门，会解答你当场的问题，会让你保持兴趣。3.速成之后，你已学会了一些和弦，指法。如果你还有心深造，你可以买一本最厚的民谣教程（大红本），你可以用一年的时间去联系它，这是你加深功力的时刻，因为会弹和能弹一整曲是两码事。我一段时间不练，弹加州旅馆就会手酸得要命。4.当你会弹所有流行歌曲的时候，建议你接触一下欧美吉他音乐，那才是精髓。布鲁斯，爵士，摇滚，重金属，古典。总有一款让你痴迷。那时，你的品位就升华了，脱离了零点乐队为代表的假弹乐队。那时你想练成加州旅馆，需要2年（如果你是练琴的材料）。这些文字绝非网上摘抄，纯属本人总结。你可以慢慢体会。

学吉他后的感想200字

1
人要保持去学习一种全新的东西，可以让思维更具活力
从来都没有弹过吉他，
所以弹吉他对我来说是一个全新的事物。
吉他老师非常年轻，
但
是没有人会质疑他的技术，他的知识。他告诉我们怎么弹，我们就怎么弹。
因为我们从零开
始，整个知识囊是空的，所以也就无所谓知识间的相互排斥。
人往往在学习全新的东西的时候，容易倒空自己，不带批判，
全部接纳，
任何是非都要
到自己体验过以后才有个评判。
人往往在一知半解的时候，
容易急于评判是非，
思维被这种
评判局限，阻碍进步和提高62616964757a686964616fe4b893e5b19e31333335333132。所以，人只有倒空自己的时候，思维才更具有活力。
2
学吉他让我对：“梅花香自苦寒来”刻骨铭心地懂
学习吉他的时候，左手指尖的疼痛只有自己了解，十指连心。
忍着疼痛继续练习，
感觉
才会慢慢出来。
终于了解一个吉他手是怎么炼就的。
无论男女，
都要经历那种刻骨铭心的痛，
但是热爱吉他的人们都没有因此放弃。
我在想，
市场上会不会有一种可以专门为吉他手设计的左手护指尖，
我甚至跑到琴行去
寻找想象中的东西。
可是，店主们都告诉我没有，
而且他们觉得很奇怪，为什么有人会来问
有没有这种东西。
我也觉得很奇怪——大家的手指尖都这么疼，
怎么都不想想怎么保护呢？
为什么没有人开发出这样的产品呢？后来，
我知道了答案。
店主们这样说：
“经常练习练习，
磨出老茧都好了，
习惯了就不疼了。
如果你觉得疼，
可以在之间涂点胶水，
或者包点橡皮胶，
但是哪天你不用这些东西了，一样还是会疼的。而且用了那些东西，手感就变差了。”我试
着在手指疼得受不了的时候，
包上橡皮胶，
唯一的用处是不至于让我半途而废，
可以继续练
习，手感真的差了好多。当取下橡皮胶的时候，发现手指会更疼。
突然，终于明白什么是“梅花香自苦寒来”。
3
学吉他让我看到，努力就有收获，进步让动力源源不断
每次课后，我都会认真练习。每天抱着吉他，触动琴弦，那种感觉非常棒。一天一天，
发现越来越熟悉琴弦。我相信，
弹吉他我一定不是一个有天赋的人，我的手比较小，手指也
不长。压弦的时候还特别费劲。不过，经过练习，弹得不算太差。每天都可以看到一点点进
步，从
do re mi
都连不起来，到顺畅连起；从欢乐颂弹得磕磕绊绊到背下谱子流畅弹奏；
从一个一个和
-
弦爬格子，
到流畅的和
-
弦间的转换；
然后开始练简单的弹唱„„这些就是我
三个星期来的进步。我感到很开心，动力也源源不断。
4
眼、手、口的协调真的不是一件容易的事
弹唱看起来好像很容易的样子，
其实一点也不容易。
大脑的各个区域都要被激活，
而且
同时协同工作。
手要弹得非常非常熟练才行，
也就是要让弹奏变得自动化，
这样，
大脑才能
顾得过“唱”来。这种难度较之小龙女的左手画圆，右手画方，有过之而无不及。其实，除
了老师教的各种方法之外，最好的提高方式就是练习。
心无旁骛的练习，进步最快。而这
些技能的练习有一个特点——这些记忆会存储在身体的肌肉里，很难忘记，在练熟了以后，
就会忘记当初艰难的体验，在执行的当下觉得很容易很容易。