【人民需要这样的文艺家㊸】

光明日报记者 韩业庭

《黄土地》《红高粱》《霸王别姬》《大话西游》《水浒传》《孔繁森》《大宅门》《天龙八部》《乔家大院》《大秦帝国之裂变》《大明王朝1566》《白鹿原》……这些影视剧中类型不同、风格各异的金曲旋律都出自赵季平之手。

赵季平 光明图片

“作品比作者名气大”，形容作曲家赵季平最合适不过。“妹妹你大胆地往前走，往前走，莫回呀头”“大河向东流啊，天上的星星参北斗”……随便一段，都能让人们跟着哼唱起来。

1945年，赵季平出生在黄土高原上的甘肃平凉，其父是著名画家、长安画派创始人赵望云。小时候，赵季平老往父亲的画室跑，喜欢趴在画案旁看父亲作画。在他看来，父亲的画作里呈现的不是线条和颜色，而是旋律和节奏，他看到空白处，就觉得音乐该停在那里了。在路上，一听到胡琴声或者秦腔的声音，他就迈不开步子，心底涌出种莫名的冲动。

怀揣音乐梦想的赵季平，从西安音乐学院毕业后被分配到陕西戏曲研究院。当时，他有点失望，学作曲的他，更希望去歌舞剧院或交响乐团。

可父亲却很高兴。“那可是个好地方！”父亲告诉他，“民族音乐是个宝库。你在学校学的都是西洋技法，应该补上民族音乐这一课。”

赵季平在陕西戏曲研究院一待就是21年。在此期间，他花大量时间待在乡间田野，跟民间音乐人一起生活，积累了大量民间原生音乐素材。

1983年冬，广西电影制片厂的3位年轻人——导演陈凯歌、摄像张艺谋、美工何群准备去陕北拍摄电影《黄土地》，想找人为影片配乐。多方打听后，他们直奔西安，坚请赵季平为影片谱写音乐。

1984年1月，陈凯歌、张艺谋拉着赵季平搭坐一辆破面包车到陕北采风。钻山沟、住窑洞、听民歌……赵季平不只记录音乐元素，还把当地的地形地貌、民俗风情、民间故事以及自己的所思所感全都记录下来。若干年后，赵季平说：“采到的素材不仅以文字的形式，更是以充满黄土高原气息的画面感输入到我的大脑。在我未来的创作中，这些积累就会跳出来，流淌成音乐。”

赵季平为《黄土地》写的《女儿歌》，紧扣影片主题和人物性格，他以腰鼓、唢呐以及突然唱起的信天游构成的电影音乐，完全契合了影片风格。《黄土地》上映后大获成功，《女儿歌》也被广为传唱。从此，赵季平的名字便和中国影视音乐紧紧联系在一起。

如果说《女儿歌》是赵季平与影视音乐的初恋，那为《红高粱》配乐则是赵季平音乐作品最个性化的一次呈现。

一般来说，电影配乐都是影片拍摄完成后根据影片内容创作，而《红高粱》的导演要求在电影开拍前完成配乐。面对挑战，赵季平打开自己积累多年的民间音乐宝库。他借用豫剧《抬花轿》中的音乐元素创作出《颠轿曲》，采用唢呐、腰鼓和人声组合，配合影片中的迎亲场面营造出喜庆的氛围；在《妹妹你大胆地往前走》中，他用36支唢呐、4支笙、1面大鼓，高音齐奏曲调融入打夯号子素材，行腔采用山东柳腔和茂腔，还加入陕西秦腔的唱法……无论是配器还是音乐，全都跟传统配乐大相径庭。

刚看到谱子，连录音师都摇头。但听到音乐后，在场的所有人都开始跟着节奏抖动：“太完美了！”于是，有意思的一幕出现了：拍摄现场放着音乐，演员的表演、摄影师的构图，都要踩着配乐的节奏和旋律进行。

凭借《红高粱》配乐，赵季平获得第八届中国电影金鸡奖最佳音乐奖。

赵季平的创作似乎总是又快又好。受邀为电视剧《大宅门》配乐时，离播出时间只有十几天，赵季平只用几天就把音乐写出来了。他为《霸王别姬》等作品配乐时，“那些核心的音符也都像是从他心里生长出来的一样，特别自然”。这得益于他厚重的生活积累。没有走街串巷、没有扎根山村，就没有这些呼之即出的旋律。从生活中汲取营养，到酝酿发酵，再到形成艺术的岩浆，赵季平厚积薄发。

赵季平经常到基层采风，他觉得那样才能真正走近老百姓，才能获得对生活最真实的体验。

在四川凤栖山，赵季平有位守护山林的农民朋友老樊。每隔一段时间，赵季平都要上山找老樊喝茶聊天，聊农民的生活，聊山上的环境，聊风土民情……一直以来，老樊都以为赵季平是个爱爬山的退休老头，直到有一天在电视上看到他，才知道自己的老朋友竟是位大作曲家。

赵季平说，这种采风为创作带来的影响是潜移默化的，有时候甚至只能意会，不能言传，“采风或者说生活中的积累达到一定程度，就会产生从量变到质变的飞跃，在创作的时候，就会自然而然产生艺术上的化学反应”。

对赵季平而言，语言的尽头是音乐，音乐的源泉是生活。

《光明日报》（2024年08月04日 01版）