有些艺术形象即使是艺术家采取夸张或幻想等表现形式创造的，其艺术真实性亦为人们所认可。
《儒林外史》中有一段关于严监生之死的精彩描写，虽然运用了夸张的形式，却达到了高度的艺术真实。一个垂危的病人在“痰响”弥留之际竟然因为油灯中多点了一根灯芯而“把手从被单里拿出来，伸着两个指头”，久久不断气。这显然是漫画式的夸张，是一种虚构。亚里士多德说：“为了获得诗的效果，一桩不可能发生而可能成为可信的事，比一桩可能发生而可能成为不可信的事更为可取。”正如梁祝化蝶，虽然在生活中不真实，但在艺术中却是“可信”的。因为它所运用的方法，仍然是典型化的方法，即在个别中显示一般。
艺术典型必然带有作家的主观因素和理想品格。别林斯基说：“如果艺术作品只为描写生活而描写生活，如果没有任何基于时代主要思想的强烈的主观激情，如果它不是痛苦的号泣或欣喜的颂歌，那么，它就是死的。”可见，主观因素与艺末理想，是艺术典型不可缺少的要素。当然，艺术典型也不是空中楼阁，更不是胡思乱想，那种“为了理想而忘掉现实，为了席勒而忘掉莎士比亚”的倾向是错误的。所以从这个角度来看，艺术典型又是主观与客观的统一。
总之，艺术创作就是从“个别”开始的，作家经过艺术虚构，对“个别”进行改造与加工，使“个别”鲜明化，同时使“个别”中的“一般”深刻化，塑造出艺术典型，从而创造出艺术真实。
(摘编自龚耀生《艺术真实与典型的辩证关系》)
1.下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是(3分)
A.艺术家借助艺术虚构的手法，创造出揭示社会生活本质的艺术真实，艺术真实是对生活真实的净化、深化和美化。
B.艺术虚构始于创作者与生活真实发生联系产生的火花，受创作者真实思想感情的影响，是生活真实转化为艺术真实的一种手法。
C.《儒林外史》中严监生之死的表现形式与生活真实的形式并不完全相符，因它运用了典型化的方法，能够达到艺术的真实。
D.创作者在艺术创作时缺失强烈的主观情绪和明确的褒贬态度，是“为了席勒而忘掉莎士比亚”的错误倾向，是无法创造出艺术典型的。
2.根据材料内容，下列说法不正确的一项是(3分)
A.为了更深刻、更集中、更典型地反映生活，创作者需要融入自己对生活的认识，对生活素材进行再创造和重构铸。
B.材料一引用歌德的话，在指明艺术创作最高任务的同时告诉读者，艺术创作需要正确的虚构，艺术真实高于生活真实。
C.艺术家创造艺术典型，必须从现实中的个别对象出发，采用艺术夸张或幻想的形式，赋予“个别”以本质意义。
D.两则材料都围绕“艺术真实”进行论述，但材料一重在论述艺术真实与艺术虚构的关系，材料二重在论述艺术真实与艺术典型的关系。
3.下列选项中，不适合作为论据支撑材料二第二段观点的一项是(3分)
A.《变形记》以格里高尔变为甲虫这一荒诞故事反映了资本主义制度下唯利是图、亲情淡薄的现实，承载着作者对“孤独”与“异化”的深刻思考。
B.《促织》中成名之子死后变成了蟋蟀，使成名的命运发生了转折，这一离奇的情节反映了当时统治者给百姓带来灾难的现实。
C.《祝福》中祥林嫂经历了两次丧夫、一次丧子，遭受了肉体和精神的双重折磨后悲惨死去，反映了黑暗封建社会给底层妇女带来的沉重灾难。
D.《窦娥冤》中窦娥受迫害被判死刑，刑场上她发出的血溅白练、六月飞雪这两桩誓愿当场应验，表现了她对黑暗社会现实的反抗精神。
4.读下面的《枯木怪石图》，请结合材料一分析画家是如何创造出艺术真实的。(4分)
5.鲁迅的小说《阿Q正传》发表后，很多读者表示阿Q颇像自己。请结合两则材料分析产生这种感觉的原因。(6分)
(二)现代文阅读Ⅱ(本题共4小题，16分)
阅读下面的文字，完成6~9题。
岁月包浆里的沉厚与轻盈
杨秀廷
①走进时光斑驳的隆里古城，仿佛一脚跨入六百年时空隧道。那首吟唱隆里古城风雨沧桑的歌谣，又：在青阳门鼓楼风铃的伴奏下萦绕耳畔：
青阳门上的老铃铛，
风一来就歌唱，
唱杨花落尽的江南和起雾的山岗。
它听过马蹄破城墙，
见过烽烟染夜郎……
②诞生于明王朝“调北征南”“屯田戍边”金戈铁马激流中的隆里古城，大气雄沉的底色里，也流淌着灵动的气韵。
③即便是平常日子，地处黔湘桂交界地区的这座边邑古城也盛满了故事。古典意蕴与新生力量，在隆里古城蓬勃、抑扬、激荡，一如龙标书院守望岁岁年年琅琅书声的荷塘，一如流连于古城街巷中南来北往游客的惊叹。
④走进隆里，看见看得到的风景，走近看不见的灵魂。
⑤汉戏与“花脸龙”“迎故事”是隆里古城“三大文化瑰宝”。汉戏是隆里古城的一径文化血脉，那些折子戏，一折一折的，从征战、结义到歌颂忠烈，豪放中透出婉约的音韵。十多年前在隆里看的那场汉戏，锣鼓唱腔还萦绕在耳边。那戏班的“面相”和戏是别样的出彩。上好妆的老戏人，在观众的簇拥中，有板有眼地忙碌起来。随着一声铜锣响起，《三气周瑜》的三个角子相继登场。小生周瑜由七十三岁的老戏人姚文星饰演，他身披盔甲，手执纸扇，英气逼人。张飞的饰演者是五十多岁的李连培，身材魁梧，一副黑脸扮相，一声“末将张飞来也”一下把全场镇住。而孙权的妹妹孙尚香则由六十三岁的胡炳兰担纲，她是古城汉戏班子中年纪最长的旦角。演出时，锣和鼓表现得很兴奋，在伴奏乐音中，京胡的峭拔和绵长成了主角。最急切的是童林祥执掌的铜钵，那种声调，起初是嘈嘈切切，忽而似洪流翻卷，涛声震天……人物、剧情、环境相互映衬、激扬，在时空穿越中，把观众带进了刀光剑影的历史深处。
⑥岁月流走，那些残破的戏服已经被新的戏装取代，不变的是隆里人代代传承的激情鼓点。一个族群，在明王朝“调北征南”的烽烟里，由北而南，从东往西，如漂萍，似苍耳，在异乡扎下了根。六百年后，这些屯军的后裔，用抑扬的唱腔和彩绘的脸谱，追忆铁马金戈，回望千里乡关。
⑦“花脸龙”是隆里古城别具风骨的一道风景。舞龙者皆画“花脸”，旦、末、净、丑咸集，每条龙的舞者因位置不同而脸谱不一，一条舞动的“花脸龙”即如一出京剧。元宵节的隆里古城，“花脸”如云，绝色，惊艳。激越的锣鼓依然如六百年过往时空一样，引领隆里人又一年的舞龙狂欢热潮。
⑧“花脸龙”由军傩戏演变而来，又融入了祈福迎祥的传统习俗。汉戏《蓝季子会大哥》取材于宋朝初期“蓝季子会大哥赵匡胤”的故事，隆里先民将它和舞龙结合在一起，使之成为一种舞龙与戏曲相结合的传统民间活动。明代洪武年间屯军带它入隆里，六百年古风愈久愈浓。舞龙者脸谱和扮相夸张，每条龙都是龙尾居首，由执掌龙尾的丑角“蓝季子”带动整条龙进退，这在全国的舞龙活动中，是独一无二的。
⑨锣鼓一响，古城东、南、西、北各门的龙队，从古城千户所门前来到西门外龙溪河畔状元祠，在这里“出龙”。仪式结束，爆竹惊空，金鼓齐鸣，各路“花脸龙”会聚城中广场。舞龙者便展示各种绝活，花样迭出，势若翻江倒海，场面恢宏壮观，令人目不暇接。隆里人以前所未有的色彩和想象，绘就了“花脸如云”的壮观景象。
⑩隆里“迎故事”也叫“迎春”，剧情、人物、衣着等与演戏一样，不同的是演出的舞台是活动的。剧中人物彩妆立于舞台上，他们所穿的衣服，按照所饰演的人物朝代、身份来订制，以绫罗绸缎制成，色彩艳丽。妆扮巡游的“天女散花”“西天取经”“观音送子”，把隆里古城从古代的传说中托举而出。“迎故事”演出的剧目，意在驱邪迎祥，祈求风调雨顺、国泰民安，把祝福带给各家各户。游演时，众人敲锣打鼓，十六名壮汉抬着舞台在街巷间移动，舞台上的人物凌空游走于古城上空，所到之处锣鼓喧天，喜庆热闹。至迎接“故事”的人家门前，将舞台放下，主人燃烛烧香放鞭炮，供奉米花、麻叶、糖果等茶点，接受祝福。
隆里“迎故事”糅合戏剧、杂技和装饰艺术，以锣、钵、鼓助兴，形成声、色、艺组合表演的流动立体舞台，演绎一个个美丽的故事，是“活动的舞台、凝固的戏剧”。每一次“迎故事”，隆里人都会舞动“花脸龙”，唱响汉戏来“迎会”与庆贺。一个“迎”字，道出了人们对传统文化心怀景仰的虔敬心态。每一个来到隆里观看“迎故事”的人，不管身居高位还是一介布衣，都须首先这样引颈仰望，那样的时刻，是隆里古城最美的时光。
隆里古城就是以这样的情怀，放下腰身，轻卷珠帘，透出些许醺醉，又泛出几分欣悦。
时光积淀沉厚的包浆，也羽化灵性与轻盈，文化传承葆育隆里的灵魂，隆里族群就是这样从容，自在，乐观，自信，追赶记忆，培护根脉，且歌且行，六百年一路灿烂……
(有删改)
6.下列对